El arte pop suele significar un nombre famoso: el Whaam! de Lichtenstein o la Marilyn de Warhol. Los coleccionistas que buscan ese mismo espíritu en un artista independiente deben saber leer lo que compran. Esta guía repasa el movimiento, cómo funcionan las ediciones y la obra pop de Terry Bauer.
Qué es el arte pop
La Tate sitúa el arte pop a mediados de los años 50 en Gran Bretaña y a fines de los 50 en Estados Unidos, con su apogeo en los 60. Sus artistas tomaron imágenes de Hollywood, la publicidad, los envases, la música pop y los cómics. En Estados Unidos, dice la Tate, volvió a una imagen reconocible, de contornos nítidos y temas cotidianos. En Gran Bretaña se apoyó en la ironía y la parodia.
En 1957 Richard Hamilton enumeró cómo creía que debía ser el pop: popular, efímero, desechable, barato, producido en masa, ingenioso y glamoroso.
Los nombres que conviene conocer
Las guías de coleccionismo citan a Andy Warhol y Roy Lichtenstein como definidores del pop estadounidense, y a Hamilton como la figura clave en Gran Bretaña. La página de la Tate muestra el Marilyn Diptych de Warhol, de 1962, y el Whaam! de Lichtenstein, de 1963.
Muchas de las imágenes pop más conocidas son impresiones, y por eso las ediciones importan a los coleccionistas.
Los marchantes también las presentan así. Pop Art in Print, de Sims Reed, incluye la serigrafía Moonwalk de Warhol, de 1987, y Fashion-plate de Hamilton.
Ediciones, pósters y lo que valoran los coleccionistas
Una guía de coleccionismo distingue tres cosas. Una impresión de bellas artes hecha por el artista en una edición fija puede contar como impresión original. Una edición abierta o un póster recrea una imagen sin tirada fija. Los coleccionistas, dice, valoran más las ediciones limitadas autorizadas que las reproducciones y los pósters.
Sobre los números, afirma que un número de impresión bajo, como el 24 en una edición de 125, no hace que la impresión valga más. Pesan más el tamaño de la edición, el estado y la procedencia.
Agrega que la procedencia, el registro de propiedad, importa sobre todo en artistas muy reproducidos.
Arte pop de Terry Bauer
El arte pop es parte de lo que hace: piezas que toman imágenes famosas y populares y las remezclan, en pinturas, impresiones y pósters.
Su sitio no nombra artistas pop como influencias, así que esta guía tampoco. Lee su obra frente a las costumbres del movimiento: imágenes populares, color audaz, e impresiones y pósters hechos para compartirse.
SF HEAD
SF HEAD son diez cabezas de caricatura en rojo, azul y amarillo, que se vende como póster en cuatro formatos, dos de ellos en vinilo. Es un póster, así que conviene leerlo como tal. Los formatos están en la página de SF HEAD, y la guía de vinilo frente a papel ayuda a elegir.
Yo/duh! y Positive Space
Yo/duh!, arriba, es una pintura acrílica de 10 × 8 in: un rostro alienígena amarillo en pintura gruesa sobre verde oscuro. Su sitio la describe como obras populares de alienígenas invertidas, tristes y felices. Positive Space, dos ojos amarillos sobre formas naranjas y violetas en negro, es una impresión giclée con su propia página. Yo/duh! cuelga con las pinturas.
Un payaso de Klimt
Sus giclées de Klimt son ediciones limitadas, firmadas y numeradas por pedido. El tamaño de la edición no figura en su sitio, así que hay que preguntarlo. En la versión del payaso, un payaso se suma al abrazo. La idea es antigua y muy pop: tomar una imagen famosa y cambiarla. El artículo sobre Klimt sigue esa costumbre.
Qué preguntar antes de comprar
Con un artista vivo se puede preguntar qué versiones de una imagen existen y recibir la respuesta por escrito. Se puede empezar por estas preguntas.
- ¿Es un original, una edición limitada o un póster de edición abierta?
- Si es una edición: ¿cuántas se hicieron y qué número me toca?
- ¿Está firmada y viene con documentación?
- ¿Qué papel o superficie, y qué tamaño?
Conviene guardar cualquier documentación que se reciba, porque la procedencia es lo que le permite a un comprador posterior, o a una aseguradora, saber qué es la pieza. También hay que preguntar por la superficie y el tamaño de cada formato, ya que un póster y una pintura no se cuelgan igual. La tienda tiene las piezas a la venta, y la página de consultas recibe preguntas.